劇場パンフレットで映画監督の松江哲明氏が書かれている「恋愛を入口にした日本人論として見た」というコメントが印象に残る。「恭介もミドリもハヅキも…それぞれ大人には生活があって、それに疲れてズルズル来ちゃっている。何か結論を出さなくてはいけないのに、今日出来る事でも明日に回そうという考えが、すごく今だなという気がして、そういった人たちを書いているわけです。そこにズルズルしていない（つまり疲れていない）マヤが現れる」大事なのはとんでもない事が起きる被写体となる普通の人たちをどう描くか…という事だったと山内監督は語る。「今回の作品で一番気をつけたのが、マヤの謎の部分を無くすという事でした。『ミツコ感覚』に出てくる三浦姉弟は最後まで謎なんですよ。もしかすると、主人公の姉妹が頭の中で作り出したものではないか…という気さえもする。前作のような演劇的なシュールな部分をやめて全部説明できるようにしました。マヤが恭介の事があんなに好きな理由はよくわかんないんだけど。マヤの好きだという気持ちを最後まで通して行って、謎が無い分だけ、マヤの個性が強く出たと思います。そして、マヤを軸に全ての登場人物たちが動いていくから、観た人からはマヤよりも周辺の人物の方が印象に残るんでしょうね」

　クライマックスでは、遂にマヤは恭介への愛をショッキングな形で行動に表す。マヤのストーカーと化した元カレが恭介を刺し、死んだと早合点したマヤは倒れた恭介の腹から包丁を抜くと、仁王立ちとなって自分の腹に何度も突き刺したのだ。あまりにも唐突なマヤの行動に、これは究極の純愛映画だと思った。「でもコメディとして捉えている人が多いんですよ。とても笑いましたって言われると、コメディ作ったつもりはないんだけどな…って、ちょっと思っちゃいますね（笑）。もちろんワンシーンワンカットの中でのオチや会話を面白くする…というのは基本にあったので、そこで笑ってくれるのは分かるんですけど…日によってお客さんの反応が違うんですよね」真面目になればなるほど、常軌を逸脱してしまう行為が可笑しい…ということなのだろうか？むしろ私は、笑えるシーンでありながらも、全編に漂っている危なっかしい雰囲気が気になっていた。マヤが冷たく別れた元カレは絶対に何か仕出かしそうだったし、そもそもマヤがどんな行動に出るのか予測不能だ。

　映画の中盤あたりで、こんなシーンがある。ハヅキが通りがかった踏切で、マヤの元カレが見知らぬ男と揉めているのだ。どうやら振られたショックで線路に飛び込もうとしたところを引き止められたようだ。夕陽の逆光で殆ど両者の顔が見えないから元カレの心理状態がますます危ない方向へと向かう暗示となる。（この逆光は狙っていたワケではないそうだが）「本当は、脚本の段階で、もうひとつのエンディングがあったんです。ハヅキはラストで同じ踏切に飛び込んで自殺しようとするんだけど、同じ男に止められる…というもの。ハヅキが死ぬというのがずっと頭から離れなくてずっと悩んでいたんですけどね。3分の2くらいまで書いた段階で、結局誰も死なないものにしようと…」正直、そのエンディングも見たい気がするのだが、病室に残ったマヤが傷ついた体で恭介に寄り添うラストに、自分の想いを貫いたマヤの生きざまに潔さを感じ、この結末は正しかったと思う。